中式瓷器装饰的意境之美
1、空的意境体现——虚空
司空图有《二十四诗品》道:“空潭泻春,古镜照神。”审美的心灵就如空潭,静而无涟漪,于是才有空明,盎然的春意才能泻落其中;又像那古雅铮亮的镜子,照出世界的无边神情,苏轼有诗言:“君看古井水,万象自在还。”心灵就像一渊宁静澄澈的古井水。万象在其中往还,天机流荡,从容舒卷。空的境界才是自由的。
中国瓷器外实中虚的造型体现的是,几千年来中国文明中“空”的意境。“空”的内涵容纳的是老庄哲学,佛学和禅宗,是中国人生命精神的象征。正如朱良志所言:“中国艺术的极境如空谷幽兰,高山大川之间的朵幽兰,似有若无,也无人注意,在个阒寂的世界中,它自在开放,没有人的干涉。”所以中国瓷器的意境更是一种心灵的意境。
2、圆的意境追求——圆融
圆道观念在中国古典舞蹈艺术中有如舞者的“婉如游龙举”“纵送游龙惊”,其进退往来呈圆弧线推移。圆道观念表现在书法艺术上,如章法的左顾右盼,上下呼应,通篇气脉通贯,笔法的无垂不缩。圆道观念体现在瓷器的外形轮廓线上,首尾相连,整体连贯和谐。
中国传统瓷器表现出来的连绵不断、虚实开合、浑然一体、外实中虚的圆,承载的是道家“阴阳相融”“天人合一”的思想,儒家“中庸”“仁爱”的博大情怀,佛家“悲天悯人”的境界。中国传统瓷器,是对充满圆融生命境界的追求,是流动不息的生命精神之体现。
3、曲的意境表达——曲妙
司空图《二十四诗品》有《委曲》一品:“登彼太行,翠绕羊肠。杳霭流玉,悠悠花香,力之于时,声之于羌。似往已回,如幽匪藏。水理漩湫,鹏凤翱翔。道不自器,与之圆方。”此品用莽莽太行山中的盘山曲道,朦胧雾霭中滑出的细泉,无意中传来的幽幽花香,那缠绵悱恻,绕梁三日的曲调,灵性流动的水韵,高空盘旋的大鹏,来说明 “曲”之妙处。
“曲”展现的是一种美感,一种美学情趣。曲线最富优美感和运动感,它以活泼流畅的特征使视觉愉快,富于变化柔和圆润,流畅舒展,而有弹性。曲线代表一种自然本有的节奏,是一种悬念,一种含蓄,一种形式上的丰富。曲线是柔和、温雅的,反映了中国美学重视和谐的精神。
中式瓷器装饰,极富韵味的自由曲线,均匀对称,委婉曲折,刚柔相间,变化丰富,体现自然饱满的意趣。其形体或凝炼古拙,或端庄雍容,或天然铸成,从而产生自然协调、呼应有致、轻重有变、气韵通畅的审美意识。故而,“曲”是通过婉转委曲的传达,产生优雅流畅的美感。
中国瓷器艺术重“曲”,还体现在以“行”“草”书入瓷的瓷器装饰,唐代长沙窑,宋代磁州窑瓷器上,都有那婉若游龙,飘若惊鸿的“行”“草”书法。这些行草书法进一步丰富了陶瓷艺术中“曲”的意境。
4、自然韵味之美——韵致
中式瓷器装饰以静态美为基调,给人以安静宁和的意境之美。其造型对称均衡,不强调动势,而着重于静态。追求“求正不求奇”以平实见长,不追求形式的奇特,而是以平易之中的深厚韵味博得人们的欣赏。