一曰“风格多样化”
不识者或谓，昆曲者何，无非莺莺燕燕、咿咿呀呀、生生死死、酸酸楚楚而已。殊不知，昆曲中有南曲（源自宋元南戏）和北曲（源自元杂剧和北方说唱艺术）两个系统，其中的南曲，又有宋代词调音乐和吴地民歌两个成分（所谓“宋人词而益以里巷歌谣”），乃是以全部中国古典文学之深厚积淀为基，揉南戏北曲之精华，取乐工与民间之所长，合遒劲苍凉与清雅婉媚于一体，——斯可谓尽阴阳中和之大美矣！其间，不止是燕语莺啼、桃红柳绿，也有金戈铁马、凄风苦雨，也有日用伦常，也有离乱之思，也有家国之悲、人生之慨。不仅有做梦的杜丽娘、思春的陈妙常、调情的潘必正、多情的唐明皇，还有不屈的李香君、幽怨的霍小玉、酸穷的朱买臣、逃亡的伍子胥、流落的李龟年、自尽的史可法！
与昆曲相比较，京剧、豫剧，阳刚有余，阴柔不足；评剧、二人转，俚俗有余，优雅不足；越剧、黄梅戏，柔媚有余，刚劲不足。故曰昆曲，体格宏富，众美兼备。原昆曲所以能兼多方，以自周至清的中国古典文学为涵养故。
一曰“表演歌舞化”
王国维云：“戏曲者，以歌舞演故事也”。同西方相比，源自古代文化的“诗－乐－舞”一体传统，几千年来从未断绝。有人以中国戏曲与布莱希特、斯坦尼斯拉夫斯基之理论并列为世界三大戏剧体系，其中的重要原因，是因为中国戏剧，未离歌舞，乃是诗歌（文学）、舞蹈、音乐、服装（化妆、脸谱）合为一体，不似西人，判然有诗剧、舞剧、歌剧、话剧之畛域。今人将我国戏曲译为OPEROA（歌剧）,实则大谬；然也确无相对应之词可换也。
而昆曲为我国各剧种中歌舞因素最显著者：“无声不歌、无动不舞”，身段繁复、表演细腻，并且舞蹈动作能与曲词相谐和，善于表现词情曲意即文学内容。欣赏昆曲，与其说是听曲看戏，不如说是看歌舞，尤其是对那些文学基础不够、不太熟悉文本、不太理解曲词内容的观众而言。（我想这也是昆曲能流布甚广、雅俗共赏的原因）某尝谓朋友，你看昆曲，可把音响关掉，把字幕抹掉，仅凭舞蹈翩跹、神情顾盼、身形旖旎，便可揣摩曲情！——此种情况实际上不就是西方的舞剧乎？!再看京剧、豫剧等，舞蹈相对较少，经常在大段唱腔之内，神态索然，兀自呆立舞台之上，间或挥挥衣袖而已，甚是乏味，——于是就只能从吊嗓子上挣得韵味，从大量武戏及插科打诨中挣得观众，——其下昆曲之风情万种、桃李不言何其远也。又他剧即有舞蹈，也与曲词内容不相配搭，却是近于杂技、耽于模仿、旨在取噱。另有越剧，舞蹈较多较美，可能是大师袁雪芬当年改革越剧时吸取昆曲营养之故。
